感动世界的100幅名画 第十六章（2/2）

义，使他的艺术独具一格。卢梭作品给人的印象不是快意的而是异样的，其间隐藏着对世界的悄然的恐惧。他也常被人称为“原始主义”画家，因为他笔下那浸润着幻想色彩的热带丛林风光，人与野兽间充溢着温情的对视，和一种似梦非梦的神秘情调，很容易将人引向到一个遥远的古老时代的“回忆”。滤去原始时代血与火的残酷，留存的只是天真、稚拙、宁静与生命的单纯。正是由于它的妙趣横生，受到许多人的赞赏。一位评论家风趣地说：“他的天才胜过了天真，他应被奉为世纪艺术的开拓者。”

    戴帽子的女人

    《戴帽子的女人》是野兽派的杰出代表马蒂斯的成名作。在这幅画中，马蒂斯在形式上进行了大刀阔斧地舍弃，颜料不分青红皂白地铺在画面上，不仅仅是背景和帽子，还有这位妇人的脸部、容貌，都是用大胆的绿色和朱红色的笔触，把轮廓勾勒出来的。

    从这幅画中我们可以看到，马蒂斯在现实主义的基础上进行了最冲动的尝试，用各种五颜六色的油彩涂在女人的脸上，衣服上与礼帽上虽然有点僵硬，但也能看到他野心勃勃的决心，那就是革新，对现实主义与印象主义进行革新，创造新的表现形式。他逐渐明白，艳丽的色彩能还原生活的**，勾起人们的**，升华到充满快乐的理想境界。

    马蒂斯的风格特点是强调色彩在绘画中的作用，为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念，马蒂斯摒弃了传统色彩的光影和明暗，而是使用强烈甚至刺眼的对比色，用单纯的色彩构成平面而和谐的画面。

    对马蒂斯影响最大的老师是奥古斯塔夫?莫罗，他曾对马蒂斯说过：“在艺术上，你的方法越简单，你的感觉越明显。”正是这句话引导了马蒂斯绘画风格，使他能够用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切。

    当时，与马蒂斯有着共同艺术主张的，还有一批和他一样年轻的画家。1905年，以马蒂斯为代表的这群年轻画家，在巴黎秋季沙龙中展出了一批色彩狂野、笔触飞扬、形象怪异但颇具表现力的作品，在这些作品中，他们使用从颜料管里直接挤出来的强烈色彩，这种色彩比新印象主义的科学色彩，比高更、凡?高的非描绘性色彩，比那种直接调色、变形的画法更为强烈。于是，人们称他们为野兽派画家。

    野兽派是三群艺术家的合称。一是来自象征派画家摩罗画室的马蒂斯、路奥和马尔开；二是来自夏杜工作室的弗拉芒克和德朗；第三群是指法国北部的勃拉克和杜菲。

    野兽派画家的这次展出，不仅引起了人们的极大震动，更重要的是树立了新的绘画准则，可以说，野兽派画家最终完成了色彩的解放。

    野兽派的革命，是20世纪艺术的首次猛烈的爆炸，它为一系列的革命开创了先例。从20世纪开始以来，这些革命使得艺术史独具特色。他们带来了一个合乎逻辑性的结论，就在这个过程中，他们摧毁了高更、梵?高和修拉这些伟大的前辈革新者们的概念。

    后来，马蒂斯受到后印象派和日本版画的影响，画风有了些许变化。因此，他的绘画大致可分两类不同的风格，一种笔触明显，用色自由大胆，以主观抽象的色块、形状及自由的线条来构成夸张的形象，而并不顾及自然对象。另一种则完全追求色彩的单纯化、平面装饰趣味和线条的节奏感。